{! job.appellationlibelle !}
{! job.salaire.libelle !}
{! job.typeContrat !}
Apprendre et utiliser les différentes méthodes techniques et technologiques du processus de création : écriture, composition et arrangement. - Maitriser et effectuer une veille technique de sa voix pour une interprétation juste. - Trouver et solidifier sa singularité et son identité artistique - Monter son équipe artistique et choisir son Directeur Artistique. - Comprendre les arcanes du music business et rencontrer ses acteurs principaux (éditeurs, producteurs, labels, tourneurs, patron de salles, etc... - Manager sa propre carrière. - Provoquer les rencontres artistiques et professionnelles et la mise en réseau de l'artiste. - Réaliser son projet artistique via l'enregistrement studio de 3 titres et la mise en place d'un set scénique. - Présentation de son projet devant public et professionnels.
Module 1/ Technique vocale, technicité créative & identité artistique - les 4 premiers mois sur 15 semaines à raison de 16h de formation par semaine, soit: 240h. Technique vocale classe entière : 2h/semaine Technique vocale individuelle : 1h/tous les 15 jours par élève Musiques assistée par ordinateur/Homme studio/Beatmaking : 3h/semaine Identité/Analyse/Répertoire en classe entière : 3h/semaine Créa-Lab (coaching créatif, composition, écriture, challenges créatifs) : 3h/semaine Atelier scénique, coaching interprétation & scène : 2,5h/semaine (troisateliers de 2,5h proposés par semaine à raison de 5 artistes par atelier) Music Business, Masterclass, rencontre professionnelle : 2h/semaine Module 2/ Réalisation studio EP 3 titres à répartir sur 6 semaines. 75h Enregistrement studio d un EP 3 titres : 70h réparties sur 6 semaines Coaching vocal individuel : 5h par projet à répartir librement sur le module 2 selon les plannings respectifs de chacun. Module 3/ Coaching scénique + soirées concert (du 2avril au 4 mai 2024) - Challenges créatifs/ 45h Pendant toute la formation, les artistes participeront à des challenges créatifs donnant lieu à des soirées concerts de restitution : 5 concerts. Ces concerts se dérouleront devant un public composé notamment de professionnels de la musiques afin de permettre les rencontres professionnelles et le choix des parrains / 15h Coaching scénique préparation des concerts de restitution : 18h réparties sur 3 jours Concerts de restitution des projets divisés en 3 soirées distinctes devant des professionnels + rencontres professionnelles : 12h
Coût de la formation : Consulter l'organisme
410 heures
En centre http://pulsenation.art/la-classe-des-createurs
Niveau d’entrée : CAP, BEP;Connaissance des bases de la MAO + avoir un projet de createur (Auteur et/ou compositeur) justifiant d au moins 2 oeuvres originales.;
Vautrin Alexandre (Pulse Nation)
06 25 53 20 21
alexandre.esteban@pulsenation.art